1000 символов о «Ты и я» Бертолуччи

Бертолуччи давно перестал быть просто режиссером. Он культурный символ протеста, экзистенциальных драм и эротики на грани с общественной моралью. Последний фильм («Мечтатели») был выпущен в далеком 2003 году, и никто уже не надеялся, учитывая преклонный возраст режиссера. 

В современном кино роль автора часто сводится к «поводырю», который лавирует между личной драмой и интересами студий. «Ты и я» Бертолуччи — это чистая манипуляция и одновременно привет тем, кто ценит в кино еще и эту циничную игру, — аккуратное издевательство режиссера над зрителем. 

Снять фильм об инцесте между братом и сестрой на волне всеобщей политкорректности — в этом весь Бертолуччи. Однако вместо традиционных уходов камеры и визуальных иллюзий, он честно оставил секс за кадром, показав только фрейдистскую прелюдию без единого прямого намека на физическое взаимодействие. Смысл сюжета изначально о человеческой телесности, от которой не убежишь в социальные нормы. У Бертолуччи же получился камерный и уютный культурный бунт против тех же запретов и табу, которые якобы побороло его поколение. 

Юмор здесь в том, что Триеру пришлось снять целую «Нимфоманку», а старик Бертолуччи просто убрал секс из фильма.

Гуманитарные науки / Liberal Arts (2012)

«Гуманитарные науки» — второй режиссерский опыт Джоша Рэднора, более известного зрителю по роли Тэда Мосби в бесконечной сентиментальной нью-йоркской истории канала CBS под названием «Как я встретил вашу маму». Лента традиционно была представлена на кинофестивале «Сандэнс» в 2012 году. Рэднор выступил в качестве сценариста, режиссера, а также сыграл главную роль. 

Хоббит: Нежданное путешествие / The Hobbit: An Unexpected Journey (2012)

После смерти Тони Скотта я устроила небольшие поминки, посмотрев несколько его фильмов, которые до этого не вызывали у меня желания их смотреть. Среди них была лента «Дежавю» — совершенно простецкая американская история с внезапным фантастическим сюжетом и, конечно же, «любовью сквозь время». Кино было глупое, но заставило меня задуматься о том, что на экранах давно нет Героя. Иванушки-дурачки в той или иной мере все еще есть, а вот его, Героя, который тельняшку на груди разорвет и на пулемет бросится, ибо иначе не может, его нет.

Любовь / Amour (2012)

Мир кино исчезает. Наконец-то я это сказала. Голливуд уже откатал столько схем, что скоро сценарии смогут писать роботы. Впрочем, трагичен здесь не механизм кинофабрики, но аппетиты зрителей, которые продолжают рождать предложение. В противовес Голливуду всегда существовали Канны. Их тоже немного поглотили Штаты, но Триер без боя не сдается. Худо-бедно, но фестиваль всегда приносил нам парочку незабываемых лент, а в случае некоторых — перформансов.

10 противоречивых причин посмотреть «Облачный атлас»

Истина рождается в противоречиях, о мои несуществующие читатели, сегодня мы будем говорить только о катарсисах.

 

На старт! / Go On (2012)

Обзор нового ситкома от NBC стоит начать с перевода названия, которое в официальном русском варианте далеко от реальности чуть менее, чем на 100%. Оригинальное «Go On» происходит от одноименных глагола + предлога, которые образуют смысловую связку — из словаря «продолжаться». А учитывая то, что ситком посвящен умению «продолжать жить» после смерти близкого человека, то разумно было бы перевести как-то иначе, ибо звучит как название спортивного шоу.

Мрачные тени / Dark Shadows (2012)

Пожалуй, такого обострения вампиризма в кино, как мы наблюдаем сегодня, не было еще никогда. Даже после выхода в свет первого графа Дракулы количество вариаций на тему оставалось мизерным по сравнению с тем, что мы наблюдаем сегодня. Хотя стоит отметить, сначала мир вампиров и в литературе, и в кино фактически всецело принадлежал творению Стокера, и только потом в нем появились его детишки.

Римские приключения / To Rome with Love (2012)

Даже если эту планету разорвет в клочья 21 декабря 2012 года, мне кажется, Вуди Аллен останется в живых и представит новый фильм в постапокалиптической Франции-2013. Это, правда, приятная стабильность — каждый год режиссер показывает новый фильм о старушке Европе, окуная зрителя в ее неспешность, покой и культуру. Вуди Аллен не изменяет своему рецепту — европейский город, влюбленные запутавшиеся пары и опера.

Новости / The Newsroom (2012)

Если ты хочешь в мир больших денег, влияния, власти и непростых людей, тебе нужно запомнить, что секрет очень прост. Это всего одно слово — компромисс. Однако ты должен помнить, что если тебе нужны слезы в глазах зрителей, то никакой компромисс не поможет. Слезы приносит только катарсис. Это может быть как у Висконти, а может быть как у Дэвида Крейна, — но катарсис необходим.

Аарон Соркин прославился после фильма «Социальная сеть» Дэвида Финчера, — он написал сценарий. Дело вкуса, конечно, но мне лента показалась затянутой и лишенной жизни — как театральная постановка, которую сняли на пленку. История Цукерберга ушла от жизни так далеко, что не надо быть Марком, чтобы возненавидеть то серое подобие эмоций, которое выражали лица актеров.

5 причин не смотреть «ДУХLESS»

Мейнстрим в СНГ бессмысленный и беспощадный. Одержимые желанием повторить финансовые успехи Голливуда люди изо всех сил стараются снять «как у них», будто это является гарантией успеха. А ведь было время, это же кино идентифицировало себя с жестоким тягучим арт-хаусом или, на худой конец, с загадочной русской душой — для этого всегда был Ефремов.

Сегодня у нас есть нашумевший фильм «ДУХLESS», который был снят по мотивам не менее громкой книги Сергея Минаева. Ниже кратко о том, почему «Минздрав не рекомендует».

Дикари (2012)

Нужно быть странным и смелым человеком для того, чтобы с завидным постоянством снимать не очень качественное кино об американских президентах. Возможно, это верная стратегия из разряда «чтобы помнили». Однако для меня Оливер Стоун всегда будет режиссером фильма «Прирожденные убийцы», а потом уже всего остального.

«Прирожденные убийцы» — это кровавая сатира на жизнь в США. Задумывалась история, конечно, не совсем так, — ее автором был Квентин Тарантино со всеми вытекающими последствиями. Однако Оливер Стоун решил раскрыть теорию заговора и переделал романтическую историю о безжалостных убийцах в социальную статиру, на фоне которой Микки и Мэллори кажутся «мимимишечками». Дело, конечно, не в гениальности ленты почти двадцатилетней давности, а в том, что Оливер Стоун снимал своего «тарантино» с явным удовольствием. И его последний фильм «Дикари» — это попытка вернуться к тому времени, к кинематографу, которого уже нет.

На дороге (2012)

Атмосфера старого пьяного города нашла меня еще до начала фильма. Последний ряд, зал набит до отказа. Все мои соседи пьяны вдрызг. Через 20 минут большая их часть покинула зал по физиологическим причинам и больше не вернулась. Если бы Дин Мориарти или его прототип Нил Кэссиди были бы живы, они оба были бы среди этих лихих парней.

4:44. Последний день на Земле (2012)

Достаточно один-единственный раз взглянуть на ключевой кадр из фильма «Профессия: репортер», чтобы все понять. Это лучшая иллюстрация к главе об экзистенциальных муках какого-нибудь философского опуса. Вот точно такой же экзистенциальный вопль хочется издать после просмотра последнего фильма Абеля Феррары «4:44. Последний день на Земле».

5 причин не смотреть «Темный рыцарь. Возрождение легенды»

Этим летом наши кинотеатры и разум в очередной раз атаковала «сумеречная сага» Кристофера Нолана. Если уйти в историю, то в 2005 году режиссер якобы начал маленькую революцию в кинематографе, выпустив свою версию Бэтмена под предсказуемым названием «Бэтмен: Начало» в принципиально новой стилистике — все было черным, мрачным, страшным и реалистичным. Никакого гротеска, только хардкор. Естественно, в 2005 революцию никто не увидел, в частности, по причине использования непонятной Кэти Холмс (она даже получила «Золотую малину» за эту роль) и еще более непонятного Кристиана Бейла, единственной заметной ролью которого до этого был Патрик Бейтмен в «Американском психопате» Мэри Хэррон.

Настоящий «взрыв» в мире искусства произошел в 2008, когда на экраны вышел «Темный рыцарь», в который добавили хороших актеров, среди прочих — Гэри Олдман. В фильме стало больше мрачных декораций и прикольных гаджетов для сублимации. Пост-продакшн дорисовал несчастья в глазах Бэтмена, чтобы его «несправедливое одиночество» и «душераздирающая драма» довели до слез аудиторию, которая легко купилась на «нео-нуар» на постере. Однако в отличие от остальных фильмов Нолана именно в «Темном рыцаре» есть одна достойная актерская работа — это Джокер в исполнении Хита Леджера. Мне кажется, что прокат фильма удался в т. ч. благодаря его смерти как информационному поводу.

К третьей части зрителей начали готовить сразу после выхода второй, чтобы плакали, но ждали. Что же в итоге получили бедные посетители кинотеатров, и почему им нужно это «развидеть», читайте ниже.

Космополис (2012)

Иногда я смотрю на экран и слышу только шум. Это не кино, а плохая советская анимация. Аппликация из цветной бумаги. Ее поздно вечером клепал трезвый художник со стаканом безалкогольного «Тархуна» вместо абсента. Когда концентрация пузырьков в его крови достигла максимума, события на экране стали похожи на события.

Первая половина «Космополиса», нового фильма Кроненберга, похожа на ту самую аппликацию. Происходящее на экране — оживший кукольный театр из вязких детских кошмаров в космически чистых цветах. Это камерный фильм, в котором действия героя зависят от того, в каком помещении он находится, какой предмет у него сейчас в руках и какая цитата вертится на языке. Только лимузин, забегаловки, гостиницы и заброшенные дома. Только традиционные интерьеры саморазрушения.

Красные огни (2012)

В августовском номере украинского Esquire редакция решила пойти по пути хрестоматийного журналиста, подняв, во-первых, проблему идентификации оного, и заявив об очередной волне “интриг, скандалов и расследований”, во-вторых. Кто знает, насколько успешной оказалась эта концепция, но в номере есть сразу несколько разворотов на тему, которая подозрительно созвучна последнему фильму Кортеса. Нищету, блеск и дорогу к успеху украинского доктора Пи вполне можно представить на месте сценария, по которому были сняты “Красные огни”.

В центре повествования университетская кафедра, которая занимается разоблачением дешевых и дорогих фокусников, гипнотизеров и другой бизнес-нечисти. Возглавляет самую нищую ячейку университета Маргарет Мэтисон (Сигурни Уивер), ученый и скептик. Ей помогает Том Баккли (Киллиан Мерфи), депрессивного вида молодой человек с образованием физика. Однако в жизни Мэтисон есть не только скандалы и разоблачения, в больнице лежит в коме ее сын Дэвид. Поскольку в коме он уже около 20 лет, запасы надежды на его внезапное пробуждения уже давно исчерпались, однако мать отказывается отключать его от аппарата, объясняя свое бездействие отнюдь не верой, но ее отсутствием. “Если бы я знала, что там Дэвида ждет лучший мир, то я бы сразу его отпустила”, – говорит Маргарет.